MINDDS Eternals

MINDDS: Dario De Siena viene dai graffiti ed è tra gli artisti della scena NFT celebrati a livello internazionale. Con MINDDS 2.0 The Eternals le sue figure escono dalla cornice, 333 personaggi…

• Cliente: desiena GmbH
• Realizzazione: Geyst AG (Jan Stalder)
• Periodo: 2021–2022

MINDDS: Dario De Siena viene dai graffiti ed è tra gli artisti della scena NFT celebrati a livello internazionale. Con MINDDS 2.0 The Eternals le sue figure escono dalla cornice, 333 personaggi portati a mano nella terza dimensione.

Tutti i 333 Eternals, ciascuno con un fotogramma del proprio loop.

In pochi anni il mercato degli NFT è diventato un’industria a sé, e con esso il diluvio di collezioni le cui figure vengono combinate da un generatore casuale a partire da singoli pezzi. Per affermarsi qui servono un prodotto forte, una storia propria e uno stile riconoscibile. Dario De Siena ha tutto questo: da oltre dieci anni dipinge ritratti in acrilico, spray, pastello e collage, diventa noto con MINDDS e viene premiato alla NFT NYC 2021, e la Geyst AG lo accompagna nel passaggio da artista a marchio. Per la seconda generazione le figure devono diventare tridimensionali, illuminate e in movimento, e restare comunque sue al primo sguardo. A settembre 2021 l’incarico va a Geyst, sotto la guida di Jan Stalder: 333 pezzi unici entro il mint di maggio 2022, ciascuno come loop di dieci secondi a 2500 per 2500 pixel.

• 333 pezzi unici fatti a mano • Sei forme, quattro corone • Editor proprio in Unreal Engine 5 • MetaHuman, Maya, Substance Painter • Motion capture leggero • 26 flythrough, 27 clip • Sala di luce alla NFT NYC • Mint il 10 maggio 2022

A mano, non a caso

Gli originali vivono di linea, colore e superficie. Nello spazio ogni tratto ha bisogno di una forma, un materiale e una luce, ed è proprio qui che la collezione si distingue dalla concorrenza: invece di un generatore casuale nasce un editor proprio in Unreal Engine 5, in cui texture, luce, acconciature, corna e occhi si mescolano e ogni figura viene curata una per una. I primi tentativi dell’estate 2021 portano a quattro prototipi che fissano il linguaggio della collezione, dalla testa in scala di grigi con monete al posto degli occhiali alla figura al neon con corna luminose. Corone, anelli di luce e maschere, ghiaccio, lava, legno e pietra, fuoco e calore si aggiungono come componenti propri, e un motion capture leggero dà a ogni testa un piccolo movimento perché il loop viva.

La rarità come promessa

I collezionisti non comprano solo un’immagine, ma il suo posto nella collezione. Ogni figura ha una delle sei forme base, Horn (111), Cap (77), Mouse (55), Fox (44), Mohawk (33) e Icarus (13), e uno dei quattro livelli di corona, senza corona (127), Basic (100), Advanced (73) e Heavy (33). Ognuna delle 24 combinazioni è assegnata a mano, non estratta.

Una figura per casella: la forma base nelle colonne, il livello di corona nelle righe.

Si aggiunge una classe di colore: 267 figure sono multicolori, 33 monocrome, 11 in bianco e nero e 3 completamente nere. Le più rare sono collocate, non estratte: le nove dorate stanno sui numeri 37, 74, 111 e avanti a intervalli di 37, le dieci edizioni speciali sono distribuite fino all’ultimo numero, il 333. Qui la rarità è una promessa, non una questione di fortuna.

Oro, edizione speciale e bianco e nero, nove figure per classe.

Nutrimento per la community

Una community vuole vedere qualcosa di nuovo ogni giorno. Per il sito e 27 clip per i social la camera si avvicina alle figure, dove si vede ciò che sparisce nell’anteprima: venature del legno sulla pelle, squame come maschera, labbra dorate, una fenice come motivo sul collo. 26 flythrough a 7490 per 1200 pixel portano da lontano fin dentro la bocca di una figura, ciascuno di dieci secondi, ciascuno con lo stesso punto d’arrivo, ogni bocca nel materiale della sua figura.

Una sala di luce a New York

L’apparizione più grande non avviene online. Per la NFT NYC 2022 nasce un’intera sala di luce: quattro superfici di proiezione, le pareti lunghe larghe 3650 pixel ciascuna, animate da una coreografia di tre minuti fatta di figure singole, primi piani, gruppi e un’intera parete di figure. I panorami hero della collezione sono le pareti lunghe di questa sala, e una sala simile viene mappata anche per la prima collezione MINDDS.

Le due pareti lunghe nello stesso istante, secondo 75 della coreografia.

Persino per il reveal nasce un’idea propria: ogni figura ottiene un uovo nel suo materiale e con la sua forma base, corna, orecchie o cappellino compresi, 335 uova e un breve film con il simbolo di MINDDS 2.0. Alla fine la collezione esce senza uovo, e le uova restano uno studio.

Il mercato si ribalta, il lavoro resta

Il mint parte il 10 maggio 2022 alle 18:09 UTC, in un mercato che si ribalta dopo l’inizio della guerra in Ucraina. La collezione non si vende più per intero, il progetto è fermo da allora, e le figure si trovano su OpenSea. Per Jan Stalder MINDDS Eternals resta la più grande produzione creativa prima di Orbit: un team guidato, una pipeline costruita, 333 figure completate. Ciò che si è imparato su 3D, tempo reale e sistemi di produzione è oggi in ogni scena di Orbit.