Pulse

Pulse transforme un portrait en personnage qui vit sur un site: il respire, regarde, réagit et fait quelque chose quand on lui parle.

• Client: Orbit GmbH
• Réalisation: Orbit (Jan)

Pulse transforme un portrait en personnage qui vit sur un site: il respire, regarde, réagit et fait quelque chose quand on lui parle.

Sur la plupart des sites, une bulle de discussion attend aujourd’hui en bas à droite. Des acteurs comme Synthesia ou HeyGen montrent où en sont les humains de synthèse, mais le plus souvent sous forme de vidéo finie. Pulse emprunte une autre voie: une marque téléverse un portrait et obtient un personnage qui vit sur son propre site, avec rien d’autre qu’un script. En juin 2026, Orbit conçoit Pulse sous la forme d’une maquette produit complète, de la page d’accueil à la page des prix, en passant par le studio et l’éditeur de scènes, et en fait une interface utilisable. La difficulté tient au sujet même: un personnage en mouvement, c’est de la vidéo, et chaque scène doit se terminer exactement là où la suivante peut commencer. Sinon, le personnage saute, et l’être redevient un simple clip.

• Un portrait, toute une bibliothèque • Cinq catégories de scènes • Une machine à états en constellation • Studio, éditeur et salle d’exposition • Validation avant publication • Un backend pour le pipeline • Un script, un élément • Des tarifs de zéro jusqu’au plan Scale

Un portrait, de nombreuses scènes

Chaque personnage commence par un portrait, dont naît une bibliothèque en cinq catégories: repos, action, effet, transition et scènes en deux temps avec entrée, maintien et sortie. Les scènes d’exemple montrent Atlas, le premier des huit personnages, au repos, avec un écran holographique et sous un bouclier d’énergie, huit secondes chacune. Chacune commence et finit dans le portrait, pour que la suivante s’enchaîne sans rupture et que le personnage ne sorte jamais de son rôle.

Ni saut, ni clip

Quelle scène suit, c’est une machine à états qui le décide. Dans la salle d’exposition, elle apparaît comme une constellation des cinq catégories: un clic mène directement à l’état choisi, et une transition se parcourt avec un curseur, du repos jusqu’à l’entrée en mode cybernétique, en passant par une impulsion. Une visionneuse 3D fond deux vidéos l’une dans l’autre et garde le portrait en réserve au cas où un clip manquerait. Le personnage reste toujours un personnage.

Un studio pour personnages vivants

Derrière chaque personnage se trouve toute une exploitation, et la maquette la montre entièrement: un tableau de tous les personnages, un éditeur pour leurs scènes, une validation avant publication et un backend du pipeline avec file d’attente, cartes graphiques, rendus, clientèle et quotas. La page des prix va d’une entrée gratuite au plan Scale, avec bascule entre facturation mensuelle et annuelle. Un test automatique utilise chaque vue comme un humain et exige chaque fois un effet visible; ce qui ne fait rien échoue.

Un script, un élément

Sur un site tiers, Pulse a besoin d’exactement deux choses: un script et un élément. Le script ne pèse que quelques kilo-octets, l’élément « pulse-avatar » pointe vers la bibliothèque du personnage, et seule la scène suivante est chargée à chaque fois. Aucune refonte de la page, aucune vidéo lourde au départ: qui l’ouvre voit d’abord le portrait, et quelques secondes plus tard, celui-ci s’éveille.

Atlas attend

Pulse est conçu comme produit et utilisable comme interface, avec une base de données derrière chaque chiffre, même si ces chiffres proviennent encore de la maquette et non d’une exploitation réelle. Ce qui manque, c’est le cœur: le pipeline qui crée des scènes à partir d’un portrait téléversé. Reste à savoir si et quand il sera construit. D’ici là, Atlas attend dans son portrait, un écran à la main et un bouclier dont personne n’a encore eu besoin.